網(wǎng)易娛樂專稿12月28日報道（文/十九萬 視頻/韓沖） 青年演員李鴻其近年逐漸進入大家視野，受到不少知名導演的青睞。從《縫紉機樂隊》里的鼓手炸藥，到《解憂雜貨店》里的小城音樂人秦朗，接連兩部片子，接連兩次演的都是音樂人的角色。音樂人的角色只是他作為演員的一面，讓他拿下金馬獎最佳新人的《醉?生夢死》又展示了李鴻其文藝迷醉的另一面。在大陸影壇的闖蕩，又讓李鴻其遇到了畢贛，兩人合作的《地球最后的夜晚》業(yè)已殺青。畢贛說，李鴻其長了一張屬于過去人的臉。

“過去人”李鴻其生于1990年。和現(xiàn)在的很多偶像不同，他在做采訪會時常反問，他會時常在意“你”的感受：聊到他在《解憂雜貨店》里扮演的93年北漂歌手，他會擔心對角色的詮釋，“你看起來會覺得怪嗎？”聊到他在電影里的鏡頭的表達，他會問，“你想聽我說什么？”聊到角色的發(fā)揮空間，他會問，“你對這幕怎么看？”

這，其實很難得。

因此他會用自己專有的方式化解諸多問題里的鋒芒。《解憂雜貨店》里的秦朗，雖是三段故事主角之一，但卻是最短的那段。但對李鴻其來說，那是“好好跟角色共同經(jīng)歷一段時間”。說起這個角色，他也有共鳴，李鴻其告訴我們，“家里沒有一個人從事任何藝術(shù)的行業(yè)，自己回家去，好像能聊的也不太多?！彼秒娪袄锴乩实慕?jīng)驗做類比：“同樣，我在電影里面也是，我從事了音樂，我回到家，我會問我家人說，你們懂音樂嗎？他們確實就是不懂，可是他們又很想幫助你。

和李鴻其共同出現(xiàn)在這部電影里的，有被稱作“頂級流量”的偶像。“流量”這個詞，應(yīng)該也是李鴻其近來才知道的“新鮮”詞匯。他把這個解讀成時代對不同類型演員的需求。李鴻其開玩笑，浮躁的時代需要的是一眾演員，但是有人想要沉悶一點的那種，就找到了他，而他的出現(xiàn)像是想從黑暗中看到一束光。

表演和環(huán)境連接難度不大 心態(tài)像北漂歌手全因要靠自己

網(wǎng)易娛樂：《解憂雜貨店》里有蠻多角色的，當時是自己選中了秦朗這個角色，還是導演覺得這個角色適合你呢？

李鴻其：我在大學就看過這本小說，得知有人要找我出演這部影片，我就跟經(jīng)紀人說，無論如何我都要參與其中，不論是什么角色。它有很多段故事，每一段都很精彩，有運動員，有歌手……我很希望能參與這部電影。

網(wǎng)易娛樂：導演找來的時候，是明確地跟你說，我們有歌手的角色想讓你演嗎？

李鴻其：沒有。其實一開始也有考慮讓我演闖入者。最后導演還是覺得我最適合秦朗這個角色。

網(wǎng)易娛樂：這個角色因為設(shè)定在1993年，大陸的1993年其實還蠻不一樣的。這個演起來覺得還需要有一點提前的準備嗎？

李鴻其：我認為人無論到了哪一個時空，最后都是一樣的。他會有情感，他會哭，他會笑，他失去了，他離別了，都會產(chǎn)生情感。所以我認為如果只要場景夠扎實，比如說走進某個四合院、或者一個錄音棚，自然就會產(chǎn)生情緒，就會跟這個環(huán)境鏈接。所以這對我來說不是太大的問題。

網(wǎng)易娛樂：畢贛導演曾經(jīng)說你好像長了一張屬于過去人的臉。

李鴻其：這就是一個緣分問題啦。我覺得每一個人都有一張“過去的臉”。有時候看到某個人很眼熟，會不斷地回想那個人是誰。碰到一個女生，突然有了一個感覺、一個感觸，這些可能都是來自回憶。只是剛好對某個人，這種感覺會特別強烈，我就會因此覺得很幸運遇到了他。

網(wǎng)易娛樂：開拍之前有沒有做什么準備功課，比如想知道1993年大概是什么樣子的。

李鴻其：那個年代藝術(shù)家、音樂人，包括電影里出現(xiàn)的詩人，可能大多數(shù)都住在一個月幾百塊月租的地方，并且那個時候普通大眾對于音樂的接受程度也比較小。但之所以有這樣的環(huán)境，才讓這個角色顯得更生猛，我沒有因為外在這些不好的因素就放棄了夢想。如果放到現(xiàn)在，作為歌手，我會沒有人氣了，沒有粉絲了，就會自我懷疑。相反在電影里這個角色沒有放棄，他就是純?nèi)粸榱怂囆g(shù)，純粹為了音樂。

網(wǎng)易娛樂：而且這次演的是一個北漂的歌手，又是從臺灣到大陸來演戲，這個心境會有像的地方嗎？

李鴻其：像。首先是因為沒有家人的陪伴， 但因為有很多朋友，倒不會覺得孤單，可是有些時候會覺得孤獨。因為所有的表演，最后都是你一個人完成，別人沒辦法幫你。團隊可以提供給你很好的衣服、發(fā)妝，給你適合的臺本，但最后的呈現(xiàn)還是要靠自己。

演出情緒從對手找 真實性表演就是好好經(jīng)歷一段時間

網(wǎng)易娛樂：在《解憂雜貨店》中，你飾演的角色是一個“小城音樂人”，你覺得秦朗這個角色和現(xiàn)實中的自己貼近嗎？

李鴻其：貼近。在我家里，除了我以外沒有其他人從事藝術(shù)的行業(yè)，所以有時候，即使在家也沒辦法和家人聊太多。只能用一種消費者的心態(tài)告訴家人，我參演了一部電影，你有時間可以去看。同樣電影中的秦朗也是如此，他從事音樂行業(yè)，雖然家人很想幫助秦朗，但家人不懂音樂。

網(wǎng)易娛樂：說到音樂這個部分，片中有在錄音室里面彈琴，到最后唱《新長征路上的搖滾》。你是如何讓自己“入戲”的？

李鴻其：當時入戲很快。我覺得這主要歸功于對手演員。如果對手演員給我一個很“清淡”的感覺，我就沒有辦法很好的進入情緒。但是如果對手是給我很真實的感受，讓我確實的感覺到了受到羞辱吧，之后就會很自然的表演出來。那條拍攝速度很快，只用了不到一個小時的時間。

網(wǎng)易娛樂：在《縫紉機樂隊》樂隊里，你以短發(fā)造型出現(xiàn)，但在《解憂雜貨店里》又變成了一個長發(fā)的造型。據(jù)我所知，你之前一直是長發(fā)，你有考慮換回長發(fā)造型嗎？

李鴻其：其實我對自己現(xiàn)在的外型很滿意。我相信，導演希望我是長發(fā)造型，那么一定有他的理由。導演告訴我是長發(fā)造型，我就去試圖理解導演選這個造型的原因：長發(fā)可以符號性比較強烈，而且在大多數(shù)人看來，玩音樂就是要長發(fā)。去順應(yīng)影片，去順應(yīng)場景，按著我是一個音樂人的思維，去演這部戲。

網(wǎng)易娛樂：《解憂雜貨店》其實它是一個群戲，每一段有一段故事的主人公。秦朗這個角色結(jié)局悲慘，對你來說，發(fā)揮的空間大嗎？

李鴻其：我就覺得演戲就是好好經(jīng)歷一段時間。說實話，我個人很喜歡飾演的人物充滿悲劇色彩。有時候，當我看了喜劇或者很搞笑的片子時，我反而會很失落。因為我知道，生活不可能像電影那么圓滿。當我演的角色身上悲劇色彩時，我會重新檢視我的人生，也許會發(fā)生悲傷的事情，但是我反而在這個悲傷之中看見很多的美好。

流量是時代上的差異 最想演小清新愛情片

網(wǎng)易娛樂：這次雖然沒有直接跟董子健、王俊凱、迪麗熱巴有一個直接的合作。想請你談?wù)勀銓ΜF(xiàn)在大陸“流量”這些名詞的看法。

李鴻其：我覺得其實是這樣的，每個人的個性不同，有的人需要的是像小凱、董子健、熱巴這種類型，讓人覺得舒服、輕松。那可能有些人就需要我這一種的，需要把你搞沉悶一點的，讓他從黑暗之中看到光明。我希望把我真實的一面帶給大家，把最感動的東西帶給大家。這是我自己認為最重要的。也許在五十年后，或許我就是一個流量，我這種才是流量，流量只是時代上的差異。

網(wǎng)易娛樂：聽說你接下來要拍《地球最后的夜晚》？

李鴻其：每次拍戲，我都能用最舒服的方式呈現(xiàn)角色。就我個人的演戲經(jīng)驗來說，遇到一個新角色的時候，我是去代入他相信他的。因為如果我自己都不相信、不感動，那別人就不會相信，也不會感動。那我最主要的目的就是向觀眾傳達愛，傳達感動。

網(wǎng)易娛樂：為了方便，觀眾可能仍會把電影非常簡單地分成商業(yè)片和文藝片，你兩個大的片種都參演過之后，自己有什么樣的感受嗎？

李鴻其：對于我來說，電影沒有商業(yè)或藝術(shù)的區(qū)分。每一部電影都創(chuàng)造了一個新的世界給觀眾，讓觀眾看到，原來這個人可以暴力得合理又真實的，原來人的極限可以壓抑到這個程度。這樣經(jīng)過時間的積累，電影會讓人對于世界有新的看法。

網(wǎng)易娛樂：當時拍完《醉·生夢死》之后，你好像又回到學校讀書去了。這個選擇其實蠻大膽的。因為好多人會趁著當時拿完金馬最佳新人，可能會再去接很多片子。當時為什么會做這個選擇？

李鴻其：我覺得每一個人對于電影的需求不一樣，我認為我想要達到的是某一種氣質(zhì)。但是我看了自己的影片之后，我發(fā)現(xiàn)自己失去了我認為好的演員該有的東西。那能怎么做呢？最重要的就是不斷地訓練自己，訓練自己的思維邏輯或者是其他東西。

所以我做了這一個決定，我不會怕。因為你怕了，就代表你在跟大家妥協(xié)了，你就會隨波逐流。我不怕的原因是我站定了這一個位置，我不會改變，我只會成長。我希望大家是喜歡我這個人，而不是喜歡這個明星身份。

網(wǎng)易娛樂：因為拍《醉·生夢死》之前，我記得好像當時說你只是一個想做幕后工作的人。但是現(xiàn)在走到臺前，成為演員。你現(xiàn)在開始熱愛這個職業(yè)了嗎？

李鴻其：熱愛啊。我常說，如果《醉·生夢死》是一個劇團、舞團，我今天跟你坐下來，就是我在跟你聊舞蹈、聊戲劇、聊繪畫。這可能是命運的安排，我熱愛藝術(shù)，而電影也是藝術(shù)的表現(xiàn)形式。